"D21/LAB: »Tischgespräch VI« - Installation/Cultural and Culinary Performance von Nicole Schmid & Barbara Hauser"
-
D21 Kunstraum Leipzig - D21/LAB Tischgespräch IV
-
D21 Kunstraum Leipzig - D21/LAB Tischgespräch IV
-
D21 Kunstraum Leipzig - D21/LAB Tischgespräch IV
Ausstellung in Leipzig : "D21/LAB: »Tischgespräch VI« - Installation/Cultural and Culinary Performance von Nicole Schmid & Barbara Hauser"
Künstler: Nicole Schmid, Barbara Hauser
Zeitraum: 06.02.2015 bis 22.02.2015
Ausstellungsdauer: 07.02. - 22.02.2015
Eröffnung: Freitag, den 06.02.2015, 19 Uhr
Performance: 07. Februar 2015, 20 Uhr: Performance "Tischgespräch" (Voranmeldung erbeten unter [email protected])
Finissage: 22. Februar 2015, 17 Uhr: Finissage mit Performance "Wenn du mich nicht verstehst, verstehst du
mich vielleicht besser als wenn du mich verstehen würdest"
Öffnungszeiten der Ausstellung: Freitag - Sonntag, 15-19 Uhr
Künstler_innen: Nicole Schmid und Barbara Hauser
Seit 2012 führen die beiden Schweizer Künstlerinnen Nicole Schmid und Barbara Hauser Tischgespräche in verschiedenen Formaten und erkunden Figuren von (Tisch-)Gesprächen und Diskursivität in unterschiedlichen künstlerischen Formen. Für das Projekt "Imago. Über die Sinnlichkeit des Gegenwärtigen" luden sie Fachpersonen aus unterschiedlichsten Disziplinen zum Essen ein. Mit den Gästen - unter anderem Archäologen, Philosophen, Mediziner, Kriminologen, Künstlerinnen, Linguisten und Kunsthistoriker - diskutierten sie bei Speis und Trank gemeinsam über Imagination, über Präsenz und Absenz, über Erinnern, Vergessen, über Fiktion und Realität. Fast drei Jahre später wandten sie sich noch einmal an jene Gäste und baten sie darum, schriftlich mitzuteilen, an was sie sich noch erinnern können. Die aus dem Material entstandene Performance "Wenn du mich nicht verstehst, verstehst du mich vielleicht besser als wenn du mich verstehen würdest" (2014) werden Sie bei der Finissage im D21 Kunstraum zeigen.
In der gemeinsamen künstlerischen Arbeit interessieren Nicole Schmid und Barbara Hauser einerseits die Gespräche als Wissensgeneration, die Tafel als Begegnungs- und Beziehungsort aber auch die Spuren, die übrigbleiben, seien es diskursive oder sinnlich-erfahrbare in Form von Resten und Stehengelassenem auf dem Tisch. Die Frage nach einer allfälligen Form desKonservierens, nach der Poesie des Ephemeren, sowie nach Formen von Transformationsprozessen sind für beide von Interesse.
Eine weitere Arbeit "Poetics of the Ephemeral" (Poesie der Vergänglichkeit) aus dem Tischgesprächs-Zyklus wird in der Ausstellung als Videoinstallation gezeigt. Sie beschreibt die feine, fast unmerkliche Transformation einer stehengelassenen kleinen Tafel, an der die beiden Künstlerinnen über ihre Arbeit reflektiert haben.
Bei der Vernissage (6. Februar) werden die Besucher einen langen, stilvoll gedeckten Tisch und verschiedene Audio- und Videoprojektionen von vorangegangenen Tischgesprächen sehen und hören, als wäre eine gemütliche Tafelrunde im Gange. Der gedeckte Tisch grenzt einerseits - fast wie eine Bühne - mögliche Zuschauer von möglichen Protagonisten ab; er trennt andererseits auch zwischen Alltagssituation und gastlichem Zusammentreffen. "In seiner stilisierten Strenge grenzt der gedeckte Tisch die Tischgesellschaft von der Unordnung des Alltags ab und verstärkt mit dieser Distanzierung die Nichtalltäglichkeit der gastlichen Begegnungssituation und ihre Konstitution als eine besondere Welt, deren Elemente so aufeinander abgestimmt sind, dass sie eine atmosphärische Klangeinheit der Formen und Farben als semiotisch aussagekräftiges Erscheinungsbild kreieren. Diese atmosphärische Einheit (...) ist das Ergebnis eines ästhetischen Kommunikationskonzepts und seiner Rezeption durch den Gast im kooperativen Handeln." (Alois Wierlacher, Ästhetik der Gastlichkeit oder: Der mündige Gast, S. 118).
Diesem Kommunikationskonzept ist auch der gedeckte Tisch verpflichtet. Er lädt ein, signalisiert, dass Gäste erwartet werden. Der Tisch ist ein symbolisches Verbindungselement und strahlt als Objekt beziehungsrelevante, aber gleichzeitig auch kulturgeprägte Performanzen, Ordnungen und Strukturen aus.
Am ersten Ausstellungstag (7. Februar, 20 Uhr) laden Nicole Schmid und Barbara Hauser zum gemeinsamen Speisen und lassen den Tisch als begegnungs- und beziehungsrelevante Komponente Diskurse anregen und ergeben, als einerseits experimentelle Weiterführung der künstlerischen Arbeit, andererseits als Geste der Gastfreundschaft und Kulinarik: Beide bewirten alle Gäste mit einem Essen und servieren als kulturellen Abschluss einer visuell-ästhetischen Begegnungstischrunde zum Dessert Spezialitäten aus ihren Schweizer Heimatkantonen.
Der verlassene Tisch wird nach diesem Abend so gezeigt, dass einerseits Spuren des Tischgesprächssichtbar und durch künstlerische Veränderungen und Eingriffe inszeniert werden. Der Tisch wird bis zum Ende der Ausstellung Teil davon sein.
Öffnungszeiten:
Fr - So, 15 - 19 Uhr
Internetadresse: www.d21-leipzig.de
Texte & Bild © D21 | Kunstraum Leipzig.
Bitte vergewissern Sie sich bezüglich der Aktualität dieser Informationen beim Veranstalter.

Zeitraum: 06.02.2015 bis 22.02.2015
Adresse:
Demmeringstraße 21
04177 Leipzig
AnsprechpartnerIn: Frau Juliane Richter
Telefon: 49 341 67 96 190
Email: [email protected]
Öffnungszeiten: Fr - So, 15 - 19 Uhr
D21 | Kunstraum Leipzig
Kategorien








... und in anderen Orten

11.09.2025 in Berlin
Eröffnung im Rahmen der Berlin Art Week, während der Gallery Night...


23.05.2025 bis 14.09.2025 in St. Gallen, CH
45 zeitgenössische Quilt- und Textilkunstwerke aus elf Nationen werden in dieser Ausstellung präsentiert. Ausgewählt wurden die hochkarätigen Exponate von einer fünfköpfigen internationalen Jury aus über 130 Einsendungen. ...


21.06.2025 bis 21.09.2025 in Dortmund
Mit großer Freude darf ich bekannt geben, dass ich den Staatspreis für angewandte Kunst und Design im Handwerk NRW 2025 im Bereich Textil erhalten habe. Das Urteil der Jury: Die Arbeit B 51°23`19.123", L 7°0´57.843´´ besticht durch die Symbiose von Bildmotiv, Material und handwerkliche Ausführung. Die Methode, regionale Erdpigmente mit Sojam...


28.06.2025 bis 28.09.2025 in Graz
Louise Giovanelli schafft einprägsame hypnotische Gemälde, die Licht auf einer visuellen und metaphorischen Ebene aus sich herausstrahlen lassen. In ihren Werken sind immer wieder geheimnisvolle Objekte zu sehen, wie etwa ein geschlossener Vorhang, ein schimmernder Haarschopf oder die spiegelnden Oberflächen von Cocktailgläsern, durch die Protagoni...


28.06.2025 bis 28.09.2025 in Graz
Evelyn Plaschg verbindet ausgefeilte Techniken und eigene Bildsprachen zu einem malerischen Ansatz, der sich abseits von üblichen Lösungen mit dem Figurativen beschäftigt. Plaschg nutzt das Medium Malerei versiert und auf der Höhe der Zeit, um schlüssige Formen, Ausdrücke und Perspektiven zu finden, die sich zwar innerhalb bekannter Spannungsfelder...


03.10.2025 bis 04.10.2025 in Graz
Annemarie Arzbergers Bildwelten sind fantasievoll und üppig, überbordend barock und detailreich zugleich, manchmal gar unheimlich und bizarr, aber immer von einer Vielzahl von Wesen bevölkert, deren Geschichten Neugier hervorrufen. Arzbergers Praxis hat ihren Ursprung sowohl in der Zeichnung, als auch in der Malerei, wobei seit einigen Jahren paral...

29.05.2025 bis 05.10.2025 in Dachau
Ein Blick sagt mehr als tausend Worte: Was verrät er über die Person, die schaut? Und was löst er bei den Betrachtenden aus? Die Ausstellung führt vor Augen, wie sehr uns Blicke nicht nur im echten Leben, sondern auch in Kunstwerken berühren, welche Emotionen sie freisetzen und wie vielschichtig sie wirken. Blicke können beobachten, prüfen und auf ...


11.09.2025 bis 08.11.2025 in Berlin
Anlässlich der Berlin Art Week zeigt die Galerie Thomas Schulte die erste Einzelausstellung mit neuen Gemälden von Dan Walsh, in der er seine meditative Auseinandersetzung mit Abstraktion fortsetzt. Mit Assembly erweitert Walsh sein minimalistisches Vokabular um subtil unregelmäßige Formen, wechselhafte Linien und einen charakteristischen, feinsinn...


12.09.2025 bis 08.11.2025 in Berlin
In seiner dritten Einzelausstellung in der Galerie Thomas Schulte zeigt Julian Irlinger Zeichnungen, Objekte und seine Videoarbeit The Curtain of Time, in der er die Geschichte und Technik der handgezeichneten Cel-Animation untersucht und die Vermittlung historischer Narrative reflektiert. Ausgangspunkt seiner Arbeiten ist die Auseinandersetzung mi...


24.01.2025 bis 25.12.2025 in Nürnberg
New York/Nürnberg im Januar 2025. FRANK FLUEGEL GALERIE hat neue Grafikeditionen des US-amerikanischen Künstlers Donald Sultan im Angebot. Die Kunstwerke haben den Titel "Four Big Poppies" und sind jeweils in Rot, Gelb, Grün und Blau erschienen. Donald Sultan Four Big Poppies igmentdruck / signiert, nummeriert / Edition 35 Jahr: 2024 F...


08.12.2024 bis 31.12.2025 in Nürnberg
New York/Nürnberg/Kitzbühel Am 30. November 2024 sind die neuen original Grafiken des US-amerikanischen Künstlers Alex Katz mit dem Titel "Elizabeth 2024", "Summer" und "Red Tree" erschienen. Die Bilder wurden erstmals auf der Art Basel Miami Beach präsentiert und sind nun erstmals in Deutschland und Österreich bei FRANK FLUEGEL GALERIE in Nürnber...


17.03.2025 bis 31.12.2025 in Nürnberg
Das äusserst begehrte Andy Warhol Kunstwerk Campbells Soup ist ab sofort bei FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Kitzbühel/Österreich und Nürnberg/Deutschland verfügbar. Die Campbell Soup Serie zählt bei Sammlern zu den beliebtesten Motiven des Pop Art Künstlers und erzielt bei Auktionen Rekordpreise. Die Campbells Soup-Serie von Andy Warho...


25.10.2025 bis 18.01.2026 in Graz
Für seine installative und performative Ausstellung "Errores Irreales" in der HALLE FÜR KUNST Steiermark verarbeitet der argentinische Künstler Diego Bianchi (*1969 Buenos Aires, lebt in Buenos Aires und zuletzt Paris) ausrangierte und im Stadtraum von Buenos Aires, Paris und vor allem in Graz gefundene Objekte; etwa Autoteile, Metalle, Kunststoffe...


25.10.2025 bis 18.01.2026 in Graz
Die HALLE FÜR KUNST Steiermark freut sich, in Kooperation mit dem Museo de Arte Moderno de Buenos Aires die erste institutionelle europäische Einzelausstellung der argentinischen Künstlerin Celina Eceiza (*1988, Tandil, lebt in Buenos Aires) auszurichten. Bei dem poetischen Projekt "Ofrenda" handelt es sich um eine immersive räumliche Aneignung, di...


11.10.2025 bis 15.03.2026 in Köln
Nach drei Jahren Generalsanierung öffnet das Kollwitz Museum Köln jetzt wieder seine Türen. Im Zentrum der ersten Schau steht die weibliche Perspektive der Künstlerin auf die Herausforderungen ihrer Zeit: Krieg und politische Umbrüche, soziale Ungleichheit, das Leben von Frauen in schwierigen Zeiten und das Prinzip der Hoffnung. Kollwitz‘ Ausdr...


24.02.2025 bis 31.05.2026 in Nürnberg
New unique pieces by street art star Mr. Brainwash aka Thierry Guetta from the USA have arrived at Frank Fluegel Galerie. Exhibition of the mixed media unique pieces in spring 2025. In February 2025, new unique pieces by the American artist Mr. Brainwash arrived at Frank Fluegel Galerie directly from the USA. Among them is a unique copy of the c...
